Pasantes anteriores – ahora empleados, comparten sus perspectivas, consejos y opiniones sobre todo lo relacionado con la arquitectura paisajista y sus experiencias en EDSA.

Dan se unió inicialmente a EDSA en 2019 como pasante mientras obtenía su licenciatura en arquitectura paisajista de la Universidad de Connecticut. Después de viajar a Dallas, Texas, para graduarse, se reincorporó al equipo como diseñador, donde continúa trabajando en proyectos nacionales e internacionales en una variedad de sectores. Arquitecto paisajista trabajador e imaginativo, recientemente hablamos con Dan sobre su experiencia en EDSA hasta el momento y cómo ha impactado su visión en la industria del diseño.

R: La arquitectura paisajista es la combinación perfecta entre el arte y la ciencia: este equilibrio abre tantas oportunidades para la innovación creativa. Para diseñar espacios significativos, no solo debemos considerar los atributos artísticos de un lugar, sino también la psicología de los grupos de usuarios: ¿qué atrae a las personas a un espacio y cómo se moverán en él?

R: Diría que completar el ciclo de vida del diseño de un proyecto después de superar todos los altibajos. Después de trabajar con los altibajos, ver cómo el producto final cobra vida es una experiencia increíble. Ver cómo las personas interactúan dentro de un espacio y cómo utilizan las comodidades que han diseñado de la manera prevista: es un momento increíble de círculo completo.

R: Mi padre tenía su propia empresa de paisajismo, por lo que me introdujeron en este tipo de trabajo a una edad temprana. También descubrí mi amor por el dibujo, lo que me hizo darme cuenta de que realmente disfrutaba ser artística. Queriendo hacer lo que hizo mi padre, pero esforzándome por encontrar mi propio camino creativo, la profesión de arquitectura paisajista terminó encajando perfectamente.

R: Diría que lo que más me apasiona es hacer que un espacio sea único y verdaderamente único. Esa pasión se desarrolló en la escuela y se ha quedado conmigo hasta este punto de mi carrera. Miro mi trabajo tanto en una macro como en una micro venta, centrándome en los detalles intrincados de un espacio para luego visualizar la totalidad del concepto de un proyecto a través de un lente más amplio. Esto permite que mi proceso de diseño funcione de la mano con los entornos circundantes para crear algo verdaderamente excepcional.

R: Me viene a la mente la palabra curiosidad. Empujando los límites de la innovación y siempre preguntándose si hay algo mejor que agregar a un entorno determinado. Para nosotros es importante diseñar sin límites para considerar completamente el potencial que tiene un espacio. Al observar el proceso de diseño actual, en comparación con el aspecto que tendrá el diseño dentro de 10 años, es evidente que la arquitectura paisajista seguirá evolucionando hacia nuevas alturas. Mantener la curiosidad es necesario para traspasar los límites de cada proyecto y ayudar a contribuir a la evolución innovadora del diseño.